5 примеров, почему интерьеры в стиле 60-х – это невероятно стильно и актуально

15 модных трендов в интерьере, от которых ни пользы, ни уюта

Ребята, мы вкладываем душу в AdMe.ru. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Дизайн интерьера — увлекательное занятие. Но в погоне за модными идеями важно помнить, что в эффектно отремонтированной и обставленной квартире предстоит не только фотографироваться, но и жить. И желательно так, чтобы вам было удобно, а не просто другим завидно.

Мы в AdMe.ru решили поинтересоваться у дизайнера из Петербурга Алеси Нестяк, от каких популярных решений лучше отказаться из-за их непрактичности.

Барная стойка

Кажется, что эта деталь интерьера привнесет шик и небрежность. На деле же она режет пространство, мешает, за нею неудобно есть, на ней нельзя готовить.

  • Если помещение позволяет, то обратите внимание на островные гарнитуры. «Остров» — это и вожделенная стойка, и кухонный стол, и рабочее место. Тут найдется место и для того, кто желает перекусить, и для того, кто будет заниматься готовкой. Он зонирует помещение, имеет серьезную функциональную нагрузку и позволяет решить целый ряд проблем с хранением посуды и продуктов.

Открытые полки

Открытые полки стали проклятием для многих хозяек. Хуже всего, если это решение было реализовано на кухне. То, что на картинке смотрится мило и уютно, в доме превращается в сущий кошмар. Нет, конечно же, если вы не готовите и кухня вам нужна для того, чтобы разогреть в микроволновке готовую еду и вскипятить чайник, то пожалуйста.

  • Не стоит надеяться на то, что различные ящички и коробочки спасут ситуацию. Уж лучше сразу обустраивать шкафы со скрытыми системами хранения. Если убрать все лишнее, то помещение с почти пустыми поверхностями, заполненными неслучайными вещами, будет казаться просторнее, аккуратнее и в нем будет легче навести порядок.

Каменная облицовка

Натуральный камень — это тренд. Его используют на кухнях, в ванных комнатах, в коридорах и даже в гостиных и столовых. Иногда в таком количестве, что помещение начинает напоминать мавзолей.

  • Не стоит выбирать одинаковый материал на напольное покрытие и облицовку, они должны быть разными — если не по текстуре, то хотя бы по цвету, рисунку. Мраморные плиты должны быть обязательно обработаны специальным защитным средством. Иначе они будут трескаться, покрываться пятнами от масла, вина, плесени, ржавчины и еще много чего.

Угловые диваны

Угловые диваны, которые можно встретить везде и повсеместно, не даром так названы. Они органичны только тогда, когда занимают свободный угол. Во всех иных случаях это «нога», раскорячившаяся в вашем свободном пространстве.

  • Выбирайте простые длинные диваны, ставьте к ним пуфики, кушетки, креслица — и интерьер станет модным и «мобильным». Кстати, следует избавиться от привычки практически вдавливать мебель, особенно диваны, в стену. Крупногабаритная мебель вполне подходит для того, чтобы зонировать помещение.

Простые белые стены

Очень светлые стены — белые, цвета слоновой кости, кремовые — много лет не выходят из моды. Жить в них хорошо брутальным минималистам, любители более уютных решений очень скоро начинают ощущать себя неуютно и стараются решить вопрос, размещая на стенах побольше картин или фотографий. Вот тут обычно вкус и здравый смысл берут выходной и весь выстроенный интерьер гибнет под напором жизнерадостных мелочей.

  • Если очень хочется этой скандинавской больничной чистоты, то лучше заранее продумать, в какое яркое, масштабное и недешевое произведение искусства вы готовы вложиться. Дорогая картина станет не только изюминкой интерьера, но и «заначкой» на будущее. Если с бюджетом все не так хорошо, как хотелось бы, подумайте о художественной фотографии.

Ахроматичные интерьеры

Вещи в одном оттенке могут выглядеть очень фасонисто. Но лучше, когда в таком стиле выполнен ваш наряд, который вы в любой момент можете сменить на что-то иное. Жить в кукольном домике очень сложно. Любая вещь, привнесенная из реального мира, будет не просто выделяться, а кричать о своей чужеродности.

  • Если вам хочется поиграть в монохром, заранее продумайте, какими яркими деталями вы сможете дополнить интерьер, когда он вам наскучит. Представьте, насколько гармонично они будут смотреться, и только тогда воплощайте задумку.

Слишком длинные шторы

Модные журналы наконец-то сумели внушить нам мысль о том, что шторы — важная часть интерьера. Они должны быть длинными: это действительно красиво, окно выглядит изящно, а помещение покажется более просторным, в нем даже как будто бы будет легче дышать. Но остановитесь вовремя! Подумайте о том, как вы будете убирать помещение, не запутается ли в шторах ребенок или домашний питомец.

  • Хотите, чтобы шторы лежали на полу? Здесь нет другого совета, кроме как приготовиться почаще убираться, стирать занавески и тюль, а во время буйства малолетних и четвероногих жильцов подбирать шторы вверх при помощи специальных магнитных держателей или красивых лент.

Винтаж

Винтаж, ваби-саби, шебби-шик — это стиль, но не надо путать актуальные течения и сиюминутную моду. Иметь дома вещи с историей — это тренд и это надолго, а вот декоративный хаос — это проходящий каприз. Волна схлынет, а ненужные вещи останутся.

  • Вкладывайтесь в дорогие предметы антиквариата, вещи с характером, придающие вашему дому индивидуальность. Их не должно быть много. И избегайте модных сейчас реплик. Они стоят недешево, а выглядят довольно сомнительно, к тому же их ценность завышена, а качество оставляет желать лучшего. Чтобы дизайн долго оставался модным, не стройте его вокруг раритетов, а наоборот — подбирайте винтажные предметы, хорошо сочетающиеся с базовыми, спокойными, удобными интерьерами.

Стены, выкрашенные под школьную доску

Что плохого в этом интерьерном решении? Когда вы смотрите на картинку с такой стеной, на ней обычно какие-то клевые рисунки, красиво размещенные стикеры, а если краска еще и магнитная, то и интересные магнитики. Задайте себе вопрос: у вас получится поддерживать свою стену в таком виде или она скоро будет покрыта закорючками и разводами? И учтите, что, когда вам надоест такая стена, просто перекрасить ее не удастся.

  • Если все же вам нравится идея и вы не готовы от нее отказаться, разместите фанерный лист в лаконичной раме там, где вам просто необходима такая поверхность. На фанере, между прочим, и рисовать мелом гораздо легче.

Открытая проводка

Мода на открытую проводку — это очень здорово. Никакого утомительного штрабления стен, шума и пыли. Скрученные провода могут смотреться очень современно, к ним можно добавить разные яркие и характерные детали, например скобы, роликовые изоляторы, ретророзетки и выключатели. Открытая проводка хорошо смотрится в помещениях, оформленных в таких стилях, как хай-тек, лофт, постмодерн, в различных вариациях провинциального стиля.

  • В чем подвох? В нашем повсеместном легкомыслии. Требования к такой проводке записаны в многостраничном регламенте, их надо прочесть, усвоить и выполнить. Нельзя класть такую проводку на кухне и в ванной, если вы не уверены в вентиляции; нужно учесть, что размещенные вблизи нагревательные приборы могут быстро привести в негодность изоляцию.

Деревянные буквы

Не обижайтесь, но вырезанные из дерева слова или целые фразы — это растиражированная банальность. Тот самый случай, когда уникальный модный штрих стал штамповкой. К тому же это такой визуальный попугай, который заладил одно и то же. У искусства должно быть послание, но оно не должно орать вам в ухо.

  • И тут даже посоветовать нечего. Разве что вернуться к классическим формам — картинам, фотографиям, статуэткам, которые говорят вашему сердцу гораздо больше, чем «Ешь. Молись. Люби».

Холодные тона

В холодных тонах нет ничего плохого, но ведь мы живем в климате, где лето так коротко, нам не хватает цвета — может быть, хватит унылой депрессии?

  • Если вы не одержимы белым на сером и сером на белом, откажитесь от этой схемы. Есть способы сделать чистый дизайн, не жертвуя ни цветами, ни рисунками. Впечатление чистоты и воздушности создают незахламленность пространства, грамотные пропорции, подходящие текстуры, сдержанность линий и форм.

Демонстрация кухонной техники

Вне зависимости от того, насколько престижна марка, сияющие металлом поверхности многочисленных бытовых приборов хорошо вписываются только в промышленные интерьеры. Выставленные в ряд, они загромождают рабочие поверхности, создают хаос. Да и выглядит это все как ресторанная кухня.

  • Предусмотрите места для хранения тех приборов, которыми вы не пользуетесь каждый день, оставьте на виду лишь то, что нужно. И обратите внимание на модели одного цвета — это так стильно и современно.

Стена из фотографий

Спасибо IKEA и ее недорогим рамкам за этот набивший оскомину вид. Вместо того чтобы привлекать внимание, хранить воспоминания, такая выставка рассеивает взгляд, не дает увидеть что-то одно. К тому же все эти рамочки — те еще пылесборники!

  • Выберите всего несколько удачных фотографий, а лучше сходите на профессиональную фотосессию или отдайте старинные фото на обработку. Закажите специальные рамки, которые подойдут по стилю вашему помещению. Ограничьтесь немногим, чтобы помнить о том, что оно для вас по-настоящему ценно.

Шкафы не до потолка

Идея о том, что шкафы, не достающие до потолка, «создают» пространство, не оправдала себя. Зато такой зазор прекрасно позволяет собираться пыли. В кухне и вовсе особенно противной — липкой и жирной.

  • Если помещение небольшое и потолки невысокие, подберите мебель в тон стен. Такой трюк создаст ощущение того самого необходимого простора, а усилит его яркий цветовой акцент по нижнему краю мебели.

Наша редакция уже подметила, от каких идей во время будущего ремонта придется отказаться, но нам кажется, что здесь еще не все неудобные модные штучки. Может быть, вам есть что добавить? Какие новомодные тренды кажутся вам красивыми на картинке, но неудобными в быту?

Мебель в стиле 60-х: уютный интерьер родом из прошлого

Яркий и позитивный дизайн периода 60-х отражает дух свободы, бунтарства, надежду на перемены и лучшее будущее. Сейчас эта мода вновь буквально врывается в окружающее нас пространство. Самые модные архитекторы, дизайнеры интерьеров и декораторы вновь обратились к притягательной и жизерадостной эстетике 60-х годов. Если и вы хотите придать своему дому нотки яркого ретро, ознакомьтесь с нашей статьёй, где мы устроим небольшую экскурсию во вновь актуальное прошлое.

60-е − это насыщенное послевоенное время. На этот период пришёлся расцвет молодежной культуры и музыки, движение хиппи, пропаганда мира и любви, освоение космоса. Социальные, технологические, политические, культурные перемены в истории задали настроение интерьерному дизайну. Наиболее ярко эти тенденции раскрылись в США.

Стиль второй половины 20 века стал противопоставлением послевоенной серости. В интерьере появляются яркие цвета и необычные оттенки с романтичными названиями: цвет красной губной помады, мокрого асфальта, разбитой зеленой бутылки, калифорнийской волны, леди-коттон, вершина Монблана. Для предметов мебели характерны рельефные элементы, интересные текстуры, эксклюзивные формы.

В дизайне 60-х прослеживаются черты модернизма, поп-арта и абстрактного экспрессионизма. Основное внимание уделяется цвету, форме и текстуре. Впервые появляется понятие «эргономика жилого пространства», которое ранее применялось только относительно повышения производительности труда рабочих. При оформлении дома в стиле 60-х приоритетом являются легкость, элегантная лаконичность, комфорт и функциональность.

И хотя ретро стиль навевает ностальгическое настроение, его предпочитают независимые, динамичные, открытые новому люди. Яркий необычный интерьер настраивает на положительные эмоции, творчество, общение. Ретро стиль 60-х понравится тем, кто любит сочетание разностилевых предметов, выбирает неординарные вещи, сочные оттенки.

Отличительные черты интерьера 60-х годов

Интерьер дома становится способом выражения индивидуальности, воздействия на эмоции, местом воплощения безумных идей. Целевой аудиторией дизайнеров является молодое поколение: студенты и выпускники, представители творческих профессий, увлеченные и активные люди, которые хотят участвовать в общественной и политической жизни. Дизайн становится движущей силой, влияющей на все слои общества, мотивирующей на покупку.

Хотя интерьер 60-х считается разноплановым, в нем можно выделить несколько характерных тенденций:

Изящные линии, грациозность, эргономичные формы предметов мебели.

Насыщенная цветовая гамма, комбинации ярких и спокойных нейтральных оттенков в одной композиции.

Гладкие полированные поверхности корпусной мебели.

Геометрические и цветочные узоры на поверхностях мебели, обивке, стенах, текстиле.

Знаменитый узор родом из шестидесятых − маки из коллекции Unikko финского бренда Marimekko .

Интересная треугольная или конусообразная форма ножек шкафов, столов, кресел.

Сочетание непохожих между собой предметов. Так, для обеденной зоны или гостиной могли использоваться стулья из разных материалов, разных цветов и форм.

Комбинация стационарных и мобильных элементов.

Благодаря путешествиям в Индию и Восточные страны в оформлении появляются этнические мотивы и предметы декора. Часто использовались индийские и марокканские ткани в качестве покрывал, ковров, штор, гобеленов.

В 60-е годы 20 века зародилось течение поп-арт и оп-арт. Культовыми предметами стали работы Энди Уорхола (Andy Warhol) с изображением банок томатного супа, зеленых бутылок кока-колы, стилизованных портретов знаменитостей.

Немного позже появилось оптическое искусство, с помощью которого дизайнеры придавали помещениям абстрактный футуристический вид. Космическая тематика сделала популярными футуристический дизайн: преобладают предметы сферической формы, каплевидные столики, блестящие глянцевые и хромированные поверхности.

В магазинах появляются раскладные предметы мебели: столы, диваны, стулья, мобильные конструкции на колесиках.

Читайте также:  Анекдот: Две подруги пошли в поход. Одна из них постоянно доставала из рюкзака фотографию свекрови и смотрела

За счет комбинации старых и новых предметов, ярких и спокойных цветов, прямых и плавных форм интерьер выглядит эклектично.

Основную палитру составляют позаимствованные у природы оттенки: лимонный, желтый, оранжевый, терракотовый, коричневый, золотой, зеленый оттенок. Для акцентирования внимания применяются яркие доминирующие цвета:

Характерна техника цветового пятна, когда выделяется один главный цвет и вокруг него собираются контрастные оттенки.

Материалы

В период 60-х произошел расцвет столярного производства, благодаря чему ускорился процесс изготовления мягкой и корпусной мебели. Стремительное развитие промышленного дизайна позволило воплощать в мебели смелые необычные идеи.

Используются натуральные и синтетические материалы: дерево (бук, тик), натуральный шпон, хромированный металл, пластик, стекло, текстиль, кожзаменитель, фанера, стекловолокно.

Впервые в прозводстве мебели начинают использоваться синтетические полимеры, которые позже, уже в следующем десятилетии, приобретут бешенную популярность.

Отделка

Для отделки пола в коридорах и гостиных применяется паркет «елочка». В кухнях укладывают шахматную плитку контрастных цветов: белый с черным, красным или желтым. Также допустим натуральный массив, линолеум. Актуальный элемент гостиных − круглый напольный ковер. Этот элемент добавляет уюта, объединяет между собой окружающие предметы.

Потолок можно покрасить белой или светлой краской, покрыть грубой штукатуркой. Поверхности стен − окрашенные однотонные, оклеенные бумажными или виниловыми обоями с абстрактным или растительным узором. Рисунок на стенах должен перекликаться с обивкой мебели и домашним текстилем. Часто используются тканевые обои, кирпичные стены могли оставаться необработанными. Также широко распространены фотообои, как черно-белые, так и цветные.

При украшении стен важно не переборщить с орнаментом. Стены не должны перетягивать на себя основное внимание. Если такая отделка кажется чересчур эмоциональной, можно выделить декором только дну плоскость.

Для кухонных фартуков подходит плитка пэчворк, белая, зеленая, красная плитка под кирпич или стилизованная под старину.

Декор

В интерьере 1960-х годов упор делается на необычную и уютную обстановку. С помощью ретро аксессуаров можно внести в интерьер ностальгические нотки. Оригинальные детали способны добавить атмосфере яркости и выразительности.

В качестве декора применяются цветные стеклянные вазы, пишущие машинки, чемоданы, книги, часы, проигрыватели и виниловые пластинки, оригинальные сувениры, подсвечники, фонари. В витринах размещают красивые сервизы.

Если вы всерьез озадачены поиском новой ТВ и радиотехники в стиле ретро, обратите внимание на марку дизайнерских телевизоров Brioveda , производителя радиоприемников Roberts Radio .

Настоящий тренд шестидесятых − посуда и вазы из цветного стекла. Такие аксессуары добавляют пространству завораживающих бликов и цветовых акцентов.

Стены удачно дополнят зеркала, картины, фотографии в оригинальных рамах, постеры в стиле комиксов, поп-арт и пин-ап. Вместо картин можно украсить стену несколькими часами простой формы с круглым циферблатом. Тренд того времени − повторяющиеся постеры в разном цветовом решении или предметы одной тематики, размещенные на стене. Этот прием успешно перешел и в наши дни.

Еще одна важная часть ретро интерьеров − освещение. В это время были особенно популярны алюминиевые прослойки на стенах с подвесными светильниками. Люстры центрального освещения изготавливаются из стекла, металла или пластика. Для дополнительного освещения и уютной атмосферы используются высокие торшеры, лампы с абажурами, бра со шнурками, лавовые лампы.

Шторы и занавески выбирали из натуральных материалов. На пике моды бисерные шторы в проемах дверей.

Мебель шестидесятых: как это было

Мебель 60-х отличает необычный дизайн, легкость и компактность. В этот период в моде были квартиры, в которых кухня, столовая и гостиная составляли единое пространство. В гостиных не было громоздких стенок и шкафов. Системы хранения включают в себя невысокие комоды, буфеты, бюро, серванты. На столешницах размещали телевизор, настольные пампы, предметы декора.

Для корпусной и мягкой мебели характерно гармоничное сочетание строгих и мягких плавных форм. Основой дизайна часто выступают закругленные линии, которые плавно перетекают друг в друга.

Все предметы мебели устанавливаются на высоких наклонных ножках, благодаря чему смотрятся легко и изящно. Ножки могут быть деревянные или хромированные. Поверхности гладкие, полированные или лакированные, без лишнего декора.

Центральным элементом гостиной являются журнальные столики с интересной формой подстолья. Вокруг размещаются низкие диваны и кушетки, рассчитанные на 2-3 человек. В дизайне диванов и кресел преобладает квадратная форма, наполнение не слишком мягкое. Часто изделия оснащаются неширокими деревянными подлокотниками. Конструкция кресла обычно представляет собой деревянный каркас с мягкими прямоугольными подушками.

Основной элемент зоны отдыха − диван с кожаной или текстильной обивкой. Мягкую мебель украшали множеством ярких подушек под цвета интерьера. Обстановку дополняли оригинальные пуфы.

В 60-е годы все активно увлеклись книгами, поэтому обязательным элементом обстановки стали уголки для чтения, стеллажи и книжные полки. Еще один актуальный предмет − кресло-качалка. Оно удачно подходит для гостиной или веранды. Отдельного внимания заслуживают акустические системы, стилизованные под мебель.

Отличная идея − старая мебель, найденная на блошиных рынках или на чердаке бабушкиного дома. Чтобы придать находкам эстетичный вид, изделия нужно отшлифовать, покрасить и обработать лаком. На поверхности можно сделать винтажные потертости с помощью наждачной бумаги или нанести узоры через трафарет или вручную. Узоры могут быть как замысловатые, так и простые: клетка, мелкий или крупный горошек, геометрические фигуры, цветы, фрукты, овощи, стилизация под детские рисунки. Но утруждать себя совсем не обязательно, большинство производителей италянской мебели запустили целые линейки в ретро-стиле, поэтому подобрать такую мебель совсем не сложно.

Кухни

Для кухонь и гостиных популярны обеденные столы треугольной формы с закругленными краями на трех ножках. В американских частных домах часто использовалась барная стойка для приема гостей. В обеденную зону отлично вписываются покрашенные деревянные или яркие пластиковые стулья.

В моду входят деревянные кухни с глянцевыми фасадами. На кухне размещается габаритная бытовая техника ярких цветов, которая выставляется на первый план. Гарнитуры обычно выбирали без навесных шкафов, так как в приоритете было свободное пространство. Мелкую технику (тостеры), ручные приборы (кофемолки, мясорубки), посуду («пузатые» чайники, различная кухонная утварь, яркие кружки и тарелки) намеренно держали на виду как элемент декора.

Холодильники и газовые плиты выделяются обтекаемыми силуэтами и яркой палитрой. Оригинальная деталь − хромированная фурнитура в виде автомобильных ручек, рычагов, переключателей. Подчеркивают стиль разноцветные кувшины, вазы, графины, конфетницы.

Среди производителей современной бытовой техники в ретро стиле выделяется итальянский бренд Smeg . В линейке марки представлены оригинальные холодильники и мелкая бытовая техника.

Спальни

Для спален характерны большие двуспальные кровати простой формы с высоким мягким изголовьем. Обивка делается из велюра или вельвета, а иногда трикотажа с рисунком знаменитой «гусиной лапки». Интерьер спальни дополняют прикроватные тумбочки на традиционных цилиндрических скошенных ножках, комоды, столики, банкетки, кресла, настольные лампы, зеркала.

Известные дизайнерские предметы мебели в стиле 60-х

Дизайнеры из Италии и Северной Европы подхватывают американский культурный бум и становятся законодателями новой моды. Они отказываются от стереотипов и устоявшихся традиций, вызывая ажиотаж общественности. Классическая мебель перестала пользоваться спросом, покупатели предпочитали свежие скандинавские стандарты. Маленькие мастерские и крупные фабрики делают ставку на развитие дизайна в духе нового времени.

В середине десятилетия на выставке i Saloni Milano экспозиции итальянских мастеров произвели настоящий фурор. Именно в это время итальянский дизайн стали считать новым явлением в интерьерной моде. Многие предметы с этой выставки хранятся в известных музеях мира.

Впервые появляются кресла-мешки или наоборот, прямоугольные модели например, кресло Cubo от братьев Кастильони (Castiglioni), составленное из мягких параллелепипедов.

Дизайнер из Италии Лина Бо Барди (Lina Bo Bardi) разработала мягкое чашевидное кресло Bowl Chair и ввела моду на округлые формы.

Известная модель кресла − Eames Lounge Chair , фабрики Herman Miller, из формованной фанеры с отделкой шпоном и кожаной обивкой. Эта конструкция стала настоящим символом достатка и безупречного вкуса. Комплект состоит из кресла и оттоманки, которую можно использовать как полноценный стул. Вторая волна популярности к кресу Рея и Чарльза Имз (Charles and Ray Eames) пришла после “съемок” в сериале Доктор Хаус, главный герой просто не мог без него обойтись, как и без своего сарказма.

Благодаря расцвету массового производства становится популярной мебель из дешевых материалов. Яркий представитель дизайнеров эпохи 60-х − датчанин Вернер Пантон (Verner Panton). Он разработал знаменитое пантоновское кресло − Panton Chair, стул Cone и множество других футуристических идей.

Еще один знаменитый предмет − кресло Egg в форме яйца, созданное дизайнером Арне Якобсоном (Arne Emil Jacobsen). Дизайнер разработал эту модель в 1958 году для фойе отеля Royal Hotel в Копенгагене. Это культовое кресло популярно в современных квартирах и офисах, кафе, общественных помещениях.

Похожая модель − кресло Swan того же дизайнера. Обтекаемая форма кресла напоминает очертания лебедя, за счет чего модель и получила такое название. Сегодня кресло Swan Chair выпускается с обивкой из кожи или кашемира. Такая мебель эффектно дополнит ретро интерьер, подчеркнет эксклюзивность дизайна.

Настоящий символ стиля ретро − стул Tulip (Тюльпан), разработанный дизайнером Ээро Сааринен (Eero Saarinen). Форма изделия напоминает раковину, сиденье выполнено из стеклопластика и оснащается съемной мягкой подушкой.

Футуристический дизайн стула завоевал множество престижных наград и до сих пор пользуется популярностью. Этот стул можно увидеть в фильме «Солярис» в интерьере космической станции. Коллекцию дополняет такой же стол на одной ножке с круглым основанием.

В 1963 году была представлена люстра Orient от Lightyears в форме летающей тарелки, выполненная из меди и дерева.

Прихожие украшала вешалка Hang It All дизайнеров Чарльза и Рэй Имс ( Eames ). Они заменили традиционные крючки на разноцветные шарики из дерева с глянцевым покрытием.

Многие модели выпускаются до сих пор или возвращаются спустя несколько десятилетий в первоначальном или модернизированном виде. Когда-то, будучи новаторскими, они вызывали восторг, смущение и удивление, а теперь они просто стали классикой дизайна. Такие предметы мебели станут ярким дополнением интерьеров в стиле ретро, лофт, эклектика, скандинавском.

Ретро стиль в современном доме: привет из 60-х

Сегодня стиль шестидесятых снова популярен. Такая тенденция напоминает о том, что мода циклична и все новое − лишь хорошо забытое старое. Этот стиль подходит свободолюбивым креативным людям, которых привлекает романтика прошедших лет. Здесь можно воплотить яркие творческие идеи и дать волю фантазии.

В коллекциях итальянской и европейской мебели умело сочетается ретро-классика с современным дизайном. Дизайнеры создают элегантную мебель, вдохновляясь лучшими образцами ушедшей эпохи. Для интерьера в стиле 60-х характерно воплощение необычных идей из качественных современных материалов.

Благодаря многообразию коллекций в ретро стиле можно оформить гостиную, спальню, столовую, кухню, прихожую, кабинет, веранду и даже ванную комнату. Покупателям доступно множество вариантов оформления жилья.

Чтобы воплотить в квартире или доме стиль 60-х годов, необязательно полностью копировать принципы оформления тематического интерьера. Здесь нет строгих правил, а простор фантазии не ограничен. Вполне достаточно приобрести соответствующую мебель для гостиной, кухни, столовой или спальни, расставить акценты с помощью аксессуаров. Главное, чтобы интерьер был комфортным и индивидуальным.

В современных коллекциях популярны кремовый, горчичный, спокойный синий, оливковый, пурпурный, цвет авокадо, медный. Можно использовать несочетаемые комбинации цветов (например, оранжевый с синим, зеленый с розовым), при этом не стоит перемешивать их.

Если вы предпочитаете спокойные цвета, оптимальна будет отделка в монохромных оттенках. В качестве фона можно использовать белый, черный, серый, бежевый цвет. В такой интерьер гармонично вписывается деревянная ретро мебель.

Несколько ярких предметов на спокойном фоне будут акцентировать внимание, задавать динамику.

Итальянская мебель в стиле ретро

Мебель ретро стиля гармонично вписывается в актуальный сегодня скандинавский дизайн. С элегантными коллекциями итальянских брендов легко создать гармоничную и комфортную обстановку, которая не приедается со временем.

Современные серии в духе шестидесятых очаровывают простотой, безупречной эстетикой и жизнерадостным настроением. Итальянская и европейская мебель создается с учетом особенностей современной жизни, повышенной эргономики и качества к деталям. Дизайнеры уделяют внимание гармоничным пропорциям и изящным деталям. Здесь соблюдается баланс комфорта, спокойствия и динамики, отражающий повседневную жизнь.

Среди современных линеек можно выделить необычную коллекцию Contemporary Living фабрики Volpi для гостиных, столовых и спален в приятных спокойных оттенках. Натуральное дерево и текстиль с мягкой текстурой задают уютную гармоничную атмосферу.

Яркой деталью интерьера станут кресла и стулья фабрики MIDJ . Ценителям необычных цветовых сочетаний придется по вкусу элегантная серия Tiffany дизайнера Angelo Tomaiuolo итальянского бренда Tonin Casa . Особенность коллекции − обшивка фасадов натуральной кожей с прострочкой в виде ромбов. В этой серии также представлены диван и кресло изящной формы.

В современный интерьер гармонично впишутся эксклюзивные или отреставрированные элементы мебели. Это может быть комод, журнальный столик, буфет, стулья и кресла оригинальной узнаваемой формы. Такие изделия привлекают внимание, добавляют атмосфере романтизма и душевности.

Спальни или гостиные рекрасно дополняет ковер с высоким ворсом, яркий палас с геометрическим узором, имитация звериной шкуры.

В статье мы показали современную мебель итальянских дизайнеров, выполненную в духе 60-х годов от фабрик:

10 надоевших стилей интерьера и их актуальные аналоги

Фото: © кадр из фильма “Шерлок Холмс”/Кинопоиск

Читайте также:  Не верь глазам своим: 3 идеи из модных глянцевых изданий, которые заставят вас пожалеть о затратах на их воплощение

Любому современному стилю что-то предшествовало. Русские интерьерные традиции — не исключение. Сегодня мы рассмотрим целую эпоху — с середины прошлого века до “золотых” нулевых.

Варвара Зеленецкая — успешный дизайнер, основатель и арт-директор собственной студии. Реализовала несколько сотен проектов, завсегдатай интерьерных телепрограмм. Сравнивает процесс своей работы со съёмками фильма, где дизайнер — режиссёр, заказчик — продюсер, а интерьер — главный герой.

Стиль русской избы — русский прованс

Популярного сейчас стиля кантри у нас, разумеется, не было. Зато были стены-мазанки, срубы, лавки и множество других атрибутов деревенских домов. В 90-е годы модные домохозяйки начали называть это словом “кантри” и всячески интегрировать в интерьеры своих загородных домов. Как правило, такого рода изыскания выливались в откровенно жёлтые стены, непременно деревянную кухню в стиле того же кантри и занавески в клетку. Сейчас же народ полюбил французский прованс. Однако восприятие его русским человеком несколько отличается от реальности — яркий жизнерадостный стиль, наполненный светом и воздухом, у нас видится забелённым, потёртым и местами немного лавандовым.

Советская роскошь — сталинский ампир

Конечно, во все времена существовали семьи, которые так или иначе располагали большими возможностями, нежели остальные. Яркий представитель — интерьер, который мы видим в фильме “Москва слезам не верит”, когда Екатерина Тихонова попадает к своему высокопоставленному дяде в высотку на набережной. Жутко буржуазный и даже немного купеческий интерьер уже ушедшей эпохи сегодня заставляет многих из нас ностальгировать. Конечно, жить в прошлом никто не хочет, и поэтому при помощи дизайнеров былое великолепие вычищается до “активной” архитектуры, лепнины и филёнок. Стены покрываются тёмно-синей, серо-голубой или просто серой красками, а пространство наполняется вполне себе современной мебелью.

Антикварная классика — стиль 60-х годов

Не совсем корректно говорить, что здесь произошла смена стилей. В данном случае — сменилось поколение, ведь любители хорошего антиквариата есть и сейчас. Чаще всего это люди, которые прямо у себя дома собирают целые коллекции. Иногда это семейная история, иногда коллекция собирается по антикварным рынкам и салонам, но это в любом случае хорошая, качественная и, что самое важное, настоящая классика.

Однако, как показывает опыт последнего времени, это скорее исключение. Сейчас гораздо больше “хипстерски” настроенной молодёжи и эстетов, пропитанных уважением к стилю 60-х. Спрос, как известно, рождает предложение — вот уже несколько лет активно создаются коллекции мебели в стиле 60-х. Сейчас существуют и активно работают аукционы мебели тех лет, где люди за какие-то приличные деньги выкупают кресла, которые наши мамы и бабушки прямо сейчас выносят на помойку. Мы стали свидетелями очень интересной тенденции. Когда-то это происходило с антиквариатом — на помойку выбрасывали резные столы, сейчас уже очень дорогостоящие, и вот очередь дошла до мебели 60-х. Вероятно, лет через 30 она тоже будет на вес золота.

Советское барокко — современная классика

В какой-то момент в 70–80-е годы XX века были безумно популярны румынские и югославские стенки с “псевдобарочным” рисунком. Дополнялись они хрустальными люстрами, не менее хрустальными вазами и горным хрусталём, который хранился в красивом шкафу или в буфете. На смену ему пришла современная классика — стиль, в котором очень красиво и ненавязчиво используется классическое наследие, аккуратно смешанное с современными предметами.

Постперестроечный фьюжн — яркая эклектика

Перестройка, конечно, открыла границы, но не слишком широко. Товаров прибавилось, однако не настолько, чтобы говорить о полноценной смене эпох. Все наверняка помнят то прекрасное время с модой на ярко-вишнёвые двери, полы с сине-жёлтыми стенами и диванами. Фактически это единственный стиль, который был популярен в 90-е годы. Меняют его на всё подряд — и не только на яркую эклектику. Такие квартиры сейчас трансформируются и в современную классику, и в американское ар-деко. Однако чаще всего подобного рода пространства преобразуют в интерьеры с “сезонным цветовым сочетанием”. К примеру, сейчас небывалую популярность получили цвета серенити и розовый кварц. Получаем “разбелённый” голубой диван и розовые стены.

Кожано-золотой китч — американское ар-деко

К концу 90-х уже в постсоветскую Россию привезли много диковинного интерьерного наполнения, и люди, которые провели своё детство и юность в полном запретов советском времени, дорвались, в конце концов, до какого-никакого разнообразия. И решили “оторваться” на своих домах по полной. Поэтому большинство интерьеров подобного рода выглядели очень эклектично, порой навязчиво и зачастую китчево.

Сегодня хозяева таких интерьеров осознали, что “немного” переборщили, и стараются исправить свои ошибки. Они приходят к дизайнерам с актуальными аналогами — зачастую это хорошие образцы проектов в стиле ар-деко, который, несмотря на жёсткие рамки, всё же позволяет красиво воссоздать основную идею и сделать действительно выдающийся, респектабельный и при этом уютный интерьер.

Богемный винтаж — лофт

Это интересно, потому что, по большому счёту, интерьеры художников были модными всегда. Сами же художники — народ бедный, и интерьеры свои они создавали буквально по крупицам. Зачастую, сидя где-то у себя в мастерской, которую им выделил Союз художников, и не имея ничего за душой, они просто обдирали стены до кирпича. Выпив много водки, белили их в четыре руки и развешивали свои же картины. За неимением возможности приобрести хоть какую-то мебель они сваривали из металлических конструкций столы, стулья и стеллажи…

А теперь вспомним, что такое лофт, и зададимся вопросом: “Почему одно сменилось другим?” Американский лофт с его наружной проводкой, открытыми коммуникациями и абсолютно голым кирпичом мало чем отличается от интерьерных произведений советских художников. Разве что он в разы грубее и брутальнее.

Вынужденный минимализм съёмных квартир — скандинавский стиль

Квартиры, конечно, арендовали и в советское время, но сам стиль сформировался с приходом в нашу страну прекрасного магазина “ИКЕА.

В силу того, что помещение чаще всего нуждалось в срочной реанимации, арендаторы по завету советских художников отдирали остатки обоев и закатывали стены белой или светло-серой краской. Иногда действительно получалось очень модно. Сейчас же это состояние вынужденного минимализма трансформировалось в полноценный скандинавский стиль с правильными оттенками, формами и даже неким налётом элегантности, за что спасибо современным и уже вполне доступным брендам.

Арт-минимализм — индастриал

Это история заоблачных эстетов с тяжёлым металлом в душе, потому что арт-минимализм, по сути, это стиль про “ничего”.

Во времена популярности группы “Кино” сами рок-музыканты и люди, сочувствующие им, за неимением времени и денег, как и художники ушедшей эпохи, закрашивали голые стены. Однако, в отличие от богемы, цвет они выбирали кардинально противоположный — чёрный. Где-то у стены художественно позиционировалась пара гитар — и на этом композиция считалась завершённой. И что-то в этом было — своеобразное очарование и творческий уют.

Сейчас тот стиль трансформировался в индустриальный урбанизм. Люди, настроенные “брутально”, благодаря новым возможностям могут создать совершенно невероятные пространства: плитка с налётом ржавчины, тончайшие металлические листы с перфорацией. А различные стимпанковские изыски этому только благоволят.

Интерьер дипломата — европейский фьюжн

Интерьер дипломата — это, по советским временам, утончённое, качественное и очень интересное оформление пространства.

В силу своего образования и образа жизни дипломаты в большинстве своём были людьми, наделёнными хорошим вкусом. В качестве примера можно вспомнить признанный эталон стиля, а по совместительству дочь дипломата актрису Ингеборгу Дапкунайте.

Кроме чувства стиля, эта тонкая прослойка людей с возможностями располагала ещё одним ресурсом — путешествиями. Конечно, из зарубежья, как правило, нельзя было привезти мебель, но качественный текстиль, экзотические аксессуары, африканские маски, вазы, сервизы, а порой и светильники всё же добирались до московских квартир.

Вкупе с предметами мебели, которые подбирались с особым вниманием, получались совершенно фантастические интерьеры. Сейчас, разумеется, ничто не забыто, и на смену интерьерам дипломатов пришёл изысканный, но вместе с тем эклектичный стиль — европейский фьюжн. Выглядит он совершенно иначе, но его генезисом по-прежнему остаются путешествия.

Как создать интерьер в стиле 60-х: стильно и недорого

Сегодня снова стало модным оформлять интерьеры в стиле 60-х. Как это сделать и какова цена вопроса, рассказал специалист студии дизайна интерьеров.

— Давно известно, что новое — это хорошо забытое старое. Шестидесятые — не такое уж и забытое, но дизайн того времени всегда пользовался популярностью. Не массовой, нет, но интерьер, проникнутый духом свободы и бунтарства, яркими красками, необычными оттенками, всегда имел свою аудиторию. Эпоха послевоенного времени, пропаганда мира, любви, свободы. Стиль новых надежд, желание радости и стремление к лучшей жизни. 60-е принесли взлет молодежной культуры, расцвет движения хиппи, новые веяния в искусстве. Все эти социальные изменения и сформировали эстетику того времени — молодежную, полную энергии и позитивного взгляда на вещи. Энергичным людям, любящим необычные разностилевые, но функциональные формы мебели — дерево и стекло, хром и пластик, геометрические узоры — идеально подойдет стиль 60-х, — уверена Татьяна Андрущук, арт-руководитель студии «Дизайн Сервис».

Фото с сайта retroreverbs.tumblr.com

— В целом сегодня воплотить дух 60-х в вашем интерьере достаточно просто. Не проблема, если не все предметы и материалы обстановки в нем будут в стиле ретро. Не нужно копировать все принципы построения тематического интерьера. Порой достаточно поставить соответствующую мебель, расставить графические акценты (определенный предмет мебели, дополненный аксессуарами и текстилем 60-х), и помещение преобразилось.

Рассмотрим характерные черты ретростиля.

Цвета 60-х — это веселые яркие цвета: красный, ярко-розовый, синий, сочный зеленый, оранжевый, черный, белый. Характерными для стиля являются кислотные цвета. Популярным способом сочетания цветов является техника цветового пятна, которая подразумевает наличие главного (одного цвета) и собрание контрастных оттенков вокруг него.

В современном ретродизайне популярны горчичные оттенки, пурпурные, кремовые, оливковые, цвет авокадо. Можно использовать несочетаемость в цветовом решении, главное – не перемешивать их. Неплохо выглядит тандем из зеленого и розового, синего и оранжевого.

Фото с сайта interiers-foto.ru

Фото с сайта happymodern.ru

Цена вопроса: однотонные фоновые обои от 150 тысяч рублей до 450 тысяч.
Сервант (дерево) — от бесплатно до 1 миллиона 300 тысяч рублей.

Отделка стен

Либо обои с абстрактными геометрическими узорами ярких и контрастных цветов, которыми можно декорировать только одну акцентную плоскость. Либо гладко окрашенные однотонные стены.

Фото с сайта mendetc.com

Фото с сайта littleone.ru

Цена вопроса: обои с геометрическим рисунком от 450 тысяч рублей до 650 тысяч, фотообои — от 1 миллиона рублей.

Визитной карточкой 60-х является изысканный цвет мяты (можно использовать на фасадах, особенно на кухнях, или на отдельных предметах). Дополнением для «мятной» кухни обычно выступают насыщенные терракотовые, оранжевые и красные цвета.

Фото с сайта homebnc.com

Фото с сайта gasplita.tkat.ru

Цена вопроса: холодильник и плита цвета мяты после реставрации 2 миллиона 600 тысяч рублей.

Фото с сайта design-service.by

Цена вопроса: стулья с учетом реставрации — 350 тысяч рублей штука.

Потолок и пол

Просто покрасьте белой краской или покройте максимально грубой штукатуркой. Для пола характерны паркет «елочка», шахматная плиточная кладка (пик популярности — черно-белый, красно-белый, желто-белый), допустимы линолеум и окрашенное натуральное дерево.

Фото с сайта webcomfort.com.ua

Фото с сайта golavskaya.com

Цена вопроса: фанера — 150 тысяч за м 2 , штучный паркет (дуб массив) от 150 тысяч рублей.

Мебель

Важный акцент — необычная форма. Может быть с четкими линиями, плавными формами. Также это предметы, не сочетающиеся между собой, не похожие, но функциональные и удобные. Системы хранения представлены комодами, буфетами, бюро, низкими журнальными столиками овальной, каплевидной формы — массивных шкафов тогда не было.

Фото с сайта fotokonkurs.afisha.ru

Фото с сайта xvatit.com

Сегодня кресла (с учетом реставрации) обойдутся примерно в 1 миллион рублей, диван от 5 миллионов 500 тысяч рублей. Комоды (дерево) — от бесплатно до 450 тысяч.

Серванты, буфеты должны быть лаконичными, с гладкими простыми фасадами. Высота — не более 1,5 м. И, главная объединяющая черта всех предметов мебели — ножки (деревянные или хромированные), создающие изящность и легкость мебели стиля 60-х. Обыкновенные деревянные стулья со спинкой, яркие неоновые стулья прекрасно впишутся в интерьер.

Фото с сайта emwills11.wordpress.com Фото с сайта handbird.kz

Цена вопроса: кресла (с учетом реставрации) 1 миллион 500 тысяч рублей, диван от 6 миллионов. Журнальный столик (под заказ) — от 1 миллиона 800 тысяч.

Светильники

Высокие торшеры, настольные лампы с абажурами причудливой формы.

Фото с сайта tlydisain.wordpress.com

Фото с сайта theodores.com

Цена вопроса: светильник подвесной (Китай) от 2 миллионов рублей, настольная лампа от 1 миллиона 200 тысяч, торшер (индивидуальное исполнение) от 4 миллионов.

Аксессуары

Пишущие машинки, проигрыватели, телефоны, чемоданы, вазы, фигурки, книги и космические мотивы (сферы, хром, капсулы).

Фото с сайта theodores.com

Постеры

Репродукции портретов знаменитостей, постеры с изображением рекламы супа и кетчупа (Энди Уорхол), красочные диптихи Мэрилин Монро, эффектная графика в духе поп-арта.

Фото с сайта thepeakoftreschic.com

Фото с сайта freshome.com

Цена вопроса: постер большого формата от 1 миллиона 500 тысяч рублей.

Необычный декор

Необычный декор — душа 60-х. Ставка делается на уют и душевность обстановки. Старайтесь наполнить свой дом яркими, диковинными предметами, большим количеством книг. Обязательно должны присутствовать часы (настенные часы-атомы или простые механизмы с белым квадратным циферблатом в черной раме), шторы, скатерти, покрывала, ковры — легкие с геометрическим или цветочным рисунком из натуральных материалов (хлопок, ситец, шерсть).

Читайте также:  Входная дверь из дерева: Стоит ли?

Фото с сайта design-remont.info

Если вы любите спокойные цвета, при создании ретроинтерьера главное — уделить внимание деталям. Окрасьте стены в любой светлый оттенок или же просто в белый, а цветовые акценты расставьте при помощи мебели и аксессуаров. Яркая обивка на кресле, цветные подушки, разноцветная посуда, сочетание пластиковых стульев с мягкими креслами на деревянных ножках и кожаным диваном. Необязательно тратить большие деньги на новую дизайнерскую мебель. Достаточно просто подыскать старую мебель (дача, барахолки, интернет, реставрационные мастерские) и реставрировать ее самому или в специализированной лавке. Из различных предметов и аксессуаров, как пазл, собирая все детали, вы гарантированно получите индивидуальный и по-настоящему интересный интерьер.

Ретростиль — это замечательный, веселый и необычный стиль, призванный сочетать несочетаемое. Такой интерьер будет всегда наполнять вас радостью и хорошим настроением.

Если вы заметили ошибку в тексте новости, пожалуйста, выделите её и нажмите Ctrl+Enter

Квартира, дом, дача

Популярные статьи

«Оттепель»: модный интерьер в стиле шестидесятых

Вам не по душе холодное сияние хайтека, неприкрытая брутальность лофта и предсказуемая классика? Хотите дом «как в детстве» – уютный, светлый и непохожий на другие – дом, рассказывающий историю жизни его хозяев? Тогда выбирайте интерьер в стиле «шестидесятых», он как раз для тех, кто ценит красоту и индивидуальность больше моды .

Интерьеры небольших гостиных часто «рисуют на белом листе»: светлый пол, потолок и стены дают ощущение воздуха и объема. Потолок чуть светлее стен – этот прием позволяет визуально «поднять» его, а яркая полоса стыкует два цвета.

Дизайнеры Надежда и Георгий Ананьевы стремились к тому, чтобы в этой московской квартире летнее настроение царило в любую погоду. Солнце в наших краях — ненадежный спутник, но есть приемы, «включающие» в помещении свет. Белый пол, цветное стекло, геометрические узоры и поп-арт делают интерьер легким и жизнерадостным, а предметы с историей формируют его индивидуальность. Несмотря на использование винтажных вещей и стилистические римейки, квартира выглядит современной, поскольку соответствует нынешним тенденциям: обилие света и большие открытые пространства. Столовая совмещена с гостиной, двери на кухню и балкон убраны.

В отделке квартиры используются геометрические узоры, характерные для шестидесятых годов прошлого века. Цветовая гамма тоже из того времени и представлена двумя группами: нежные прозрачные тона и насыщенные, но не кричащие цвета. Благодаря такому сочетанию квартира выглядит динамично и оптимистично, кажется, что она излучает энергию и жизнелюбие. Линии на ковре и «пунктир» на шторах работают на визуальное расширение пространства, а скрытые карнизы не акцентируют внимание на низких потолках. Притягивают взгляд нетривиальные столики перед диваном. Такие не купишь в стандартном магазине, но можно найти на сайтах, где представлены дизайнерские вещи, или среди винтажных объектов на европейских блошиных рынках.

Блестящие и прозрачные детали умножают свет, а немногочисленные темные акценты добавляют интерьеру глубины и выразительности. Главный враг скуки и помпезности – ирония – уместна и в дизайне. Обстановка, обыгрывающая ретро-стиль, дополнена стереоскопической открыткой (артефакт из того времени).

Интерьер небольшой гостиной обычно представляет собой торжество минимализма: его редко украшают предметами искусства, чтобы не «перегрузить» маленькое пространство. Но, как видим на фото, все возможно, если правильно подобрать размер и количество вещиц. В данном случае и скульптура на полу, и цветное стекло на столе отлично сочетаются со старинной люстрой и составляют в интерьере единый ансамбль.

Стена кухни «уехала» вглубь, спрятав хозяйственную часть, а двери исчезли: все работает на то, чтобы пространство оставалось открытым. Недостающий объем маленькой комнате придает использование в глубине более темных тонов, а на переднем плане – светлого фона и предметов с блестящей поверхностью (холодильник, стол и стулья). Черно-белый рисунок пола выполняет ту же задачу. Барные стол и стулья смотрятся легче и занимают меньше места, чем стандартные.

Яркий крупный рисунок на обоях в спальне поддерживает общую стилистику дома и служит хорошим декором. В спальне можно использовать насыщенные тона – они создают ощущение защищенности, камерности. Чтобы темноватые стены не «давили», используйте светлые фрагменты: постер, зеркало, фотографии в рамках и т.д.

Тренд прошлого века – использование в декоре цветной посуды из стекла – возвращается в наши дни. Даже предметы серийного производства, которым больше 60-70 лет, могут превратиться в арт-объекты, если имеют изысканную форму и чистый благородный цвет. Можно расставлять их каждый раз по настроению, любуясь новой картинкой калейдоскопа.

В век стандартизации хочется окружить себя уникальными вещами хотя бы дома. Если нет возможности сделать мебель на заказ, можно самим проявить оформительские таланты. Стандартный стул не так сложно превратить в дизайнерскую вещь, как на фото, если покрыть его узором и заменить обивку.

Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов

7 десятилетий истории: как изменялся дизайн интерьера

Характер интерьера меняется вместе со временем, и это вполне логично, ведь на сознание и настроение людей постоянно влияет множество различных экономических, социальных и культурных факторов. Давайте посмотрим, как эволюционировал дизайн интерьера с 50-х годов прошлого века до нашего времени, и с чем были связаны те или иные перемены.

В 50-е годы весь мир восстанавливается после ужасной Второй мировой войны. Человечество вступает в эру потребительства. В оформлении интерьеров главенствует модернизм; люди предпочитают открытые и светлые жилые помещения, в которых все устроено с максимальным комфортом.

Основные черты дизайна интерьера 50-х годов:

• В архитектуре и дизайне правит функционализм, однако он становится ярче и эмоциональнее;
• В оформлении помещений часто используются яркие цвета, которые символизируют завершение страшного военного периода;
• Архитекторы и дизайнеры стараются все чаще применять современные материалы и новые технологии. Например, в 50-е годы в интерьерах стали появляться предметы из пластика, металла, резины и синтетических тканей;
• Особое внимание уделяется формам вещей, что во многом связано с развитием концепции функционализма специалистами разных стран. В это время зарождается скандинавский модерн, который мы и сегодня ценим за удобство, практичность и длительный срок службы.

На смену десятилетию восстановления пришли яркие и смелые 60-е. Это время ассоциируется с освоением космоса, хиппи, процветанием и достатком.

Основные черты дизайна интерьера 60-х годов:

• Цветовая палитра интерьеров стала еще ярче, чем в 50-е. Дизайнеры даже могут использовать цвета, которые не очень гармонично сочетаются между собой!
• Искусственные материалы также на пике популярности: редкий модный интерьер обходится без пластиковой мебели, ламината и фанеры;
• В это время в оформлении модно использовать обои и текстиль с различными геометрическими рисунками;
• Особая черта интерьера 60-х – место для чтения. Это занятие стало чрезвычайно модным, поэтому во многих домах появились стеллажи с книгами, мягкие кресла и торшеры рядом с ними; • 60-е – это, безусловно, история про космос. Космическая тематика просочилась и в дизайн интерьеров, например, с помощью мебели нестандартной формы;
• Случился телевизионный бум, то есть телевидение стало доступным практически каждому, и телевизор стал центром гостиной, весь интерьер выстраивался вокруг него;
• Расцвет движения хиппи нашел отражение и в оформлении интерьеров: молодежь много путешествовала и привозила из странствий различные диковинные вещи и сувениры, иногда с этническим характером. Все это делало и без того яркий интерьер еще более пестрым и жизнерадостным.

70-е иногда называют «десятилетием дурного вкуса», и это можно объяснить тем, что в это время одни тенденции и нововведения откровенно противоречили другим. Настроения в обществе также отличались нестабильностью: с одной стороны, рецессия в экономике, различные вооруженные конфликты и стихийные бедствия, с другой – желание жить, слушать музыку в новом стереоформате, танцевать под диско…

Основные черты дизайна интерьера 70-х годов:

• Цветовая палитра интерьеров в 70-е изменилась: на смену желтому, зеленому и голубому пришли пурпурный, фиолетовый и бирюзовый. Новые оттенки добавляли оформлению богемности;
• Мебель в актуальных интерьерах этого времени часто имела глянцевую или полированную поверхность;
• Очень модно в это время было обивать мягкую мебель и изголовье кровати приятным наощупь материалом, например, плюшем и бархатом;
• Ни один интерьер в 70-е не мог обойтись без ковров;
• Спад в экономике подталкивал людей создавать декор для своего интерьера своими руками. Предметы в духе DIY (от англ. Do It Yourself – «сделай это сам») помогали привнести в интерьер индивидуальность;
• Идеи движения хиппи начали давать плоды: люди стали больше стремиться к природе. В моду входит деревянная отделка, плетеная мебель и обилие комнатных растений.

80-е ассоциируются с духом свободы, нарочитой театральностью, неоновыми оттенками и шумными вечеринками. Это время смелых экспериментов и неожиданных сочетаний.

Основные черты дизайна интерьера 80-х годов:

• В моду вошло такое дизайнерское направление, как шебби шик. Основательницей его принято считать англичанку Рэйчел Эшвел, которая скупала на распродажах и блошиных рынках старую мебель, реставрировала и переделывала ее в романтическом духе;
• 80-е – эпоха расцвета различных авангардистских стилей и направлений, например, на пике популярности были работы и концепции миланской группы дизайнеров «Мемфис». Они имели яркий и иногда неожиданный характер. Произведения «Мемфис» – это асимметричные и диспропорциональные линии и размеры, многообразие материалов и игривые формы, остроумность, алогичность, выразительность, экзотичность, порой дурашливость, всегда эмоциональность и вызов восприятию;
• В противоположность ярким абстракциям популярностью пользовались спокойные пастельные тона;
• Стремление быть ближе к природе постепенно оформилось в направление Country style, которое характеризуется душевностью, отсутствием вычурности, практичностью и использованием натуральных материалов.

90-е – время подведения итогов бурного, богатого на события столетия. В это время дизайн интерьера уже стал избавляться от лишнего и нарочито сложного.

Основные черты дизайна интерьера 90-х годов:

• В это время зарождается минимализм: люди устали от буйства красок, абстракций и активной геометрии;
• Особенно популярной в 90-е становится мебель с кожаной обивкой: она считается символом достатка и статуса;
• Также очень востребована мебель из сосны, из нее делали стулья, столы, комоды и шкафы. Громоздкая деревянная мебель, иногда с резьбой, украшала практически каждый дом;
• В 70-е ни один интерьер не обходился без ковров, в 80-е они постепенно перекочевали на стены и в 90-е там и оставались;
• В конце 20 века любили украшать интерьеры живописью современных художников. Огромные полотна в вычурных рамах занимали почти все стены.

Приход нового тысячелетия стал символом стремления к интерьеру с индивидуальными, уникальными чертами. Развитие техники и технологий позволило сделать бытовые приборы совершеннее и компактнее, что помогло добавить комфорта жилым и общественным пространствам.

Основные черты дизайна интерьера 2000-х годов:

• Так, развитие технологий позволило выпускать удобные плоские телевизоры с большими экранами. Благодаря распространению интернета, люди смогли обустраивать компактные кинотеатры у себя дома;
• Частые атаки террористов, война в Ираке и нестабильные настроения в социуме стали причиной того, что люди стали больше внимания уделять безопасности своих домов;
• Тем не менее, на смену невзрачному интерьеру 90-х пришел более жизнерадостный и интересный интерьер 2000-х. Люди стали использовать сложные цвета, необычную отделку и утонченный декор. 2010-е годы Второе десятилетие 21 века стало символом расцвета дизайна, социальных медиа и самовыражения. Интерьеры в это время тяготеют к эклектичности: в одном пространстве могут использоваться как ультрамодные предметы и материалы, так и отреставрированные старые вещи. Основные черты дизайна интерьера 2010-х годов:
• Дизайнеры используют самые разные цвета и оттенки для оформления интерьера; в каждом сезоне объявляются свои фавориты;
• Развитие технологий приводит к появлению понятия «умный дом», которое обозначает то, что владелец может дистанционно контролировать все устройства во всем доме. Это поднимает комфорт человеческого жилища на новый уровень;
• Потребность в лаконичных интерьерах только усилилась, что привело к популярности таких стилей, как скандинавский, минимализм и лофт;
• Стремление к чистоте и природе также усилилось: люди стали стараться есть полезную пищу и оформлять свои интерьер в приятных естественных тонах, используя натуральные материалы. Очевидно, что за семь десятилетий дизайн интерьер проделал большой путь. Сложно предсказать, как будет меняться эта область в дальнейшем, но уже можно смело сказать, что она полностью зависит от экономических, социальных и культурных событий. Изменения настроений общества проецируются на все виды искусства, и дизайн интерьера не является исключением.

Очевидно, что за семь десятилетий дизайн интерьер проделал большой путь. Сложно предсказать, как будет меняться эта область в дальнейшем, но уже можно смело сказать, что она полностью зависит от экономических, социальных и культурных событий. Изменения настроений общества проецируются на все виды искусства, и дизайн интерьера не является исключением.

Ссылка на основную публикацию